找回失散多年的老友:
------- Eric clapton [艾瑞克‧克萊普頓] 的'' LAYLA ''
當兵的時候,我是步兵戰車營連輔導長,
因為部隊經常移防,所以待過很多地方,相當辛苦,
退伍前半年守在金門前線,一個人住在碉堡裡面,
那時與老共關係還有一點緊張,還好後來平安退伍回來台灣,
在當時有一捲錄音帶整整陪我半年,是從台灣店裡隨手買來帶過去的,
聽熟了之後,覺得不錯,也就自然地知道主唱是「艾瑞克‧克萊普頓」,
錄音帶的包裝上封他為「吉他之神」,令我印象特別深刻,
帶子中每一首歌都很好聽,尤其是最後一條在歌唱之後的演奏十分輕快,
它的旋律,讓我釋放在金門當兵的緊張與寂寞的情懷,深得我心,成我老友,
可是退伍時,一陣兵荒馬亂,匆忙之間,也不知道把這個帶子丟在那裡,
而回到台灣也找不到同樣的帶子,後來就不了了之,連歌名也都忘了,
雖然沒了帶子,可是那個旋律一直在我腦海裡,也一直想念這位長期陪伴我的老友;
十多年後,艾瑞克‧克萊普頓 把喪子悲痛的心情寫入單曲「淚灑天堂」(Tears in Heaven)裏,
後來被收錄在《不插電》(Unplugged)專輯中,更獲得葛萊美獎的肯定,
艾瑞克‧克萊普頓 獲 葛萊美獎 專輯 ↑
聽了這個專輯,重新燃起我要尋找艾瑞克‧克萊普頓那熟悉老友的決心,
可是因為說不出歌名,好一段時間在唱片行跟服務人員雞同鴨講,根本行不通,
而包裝得好好的 CD 又不能拆開來給你試聽選歌,所以很傷腦筋,
幾年後,我還特地跑去台北「艾瑞克‧克萊普頓紀念個展」中尋找,
在那裡以亂槍打鳥的方式一口氣買了 10 多張 CD ,回家逐一拆開來試聽,也都沒有找到,
在失望之餘,有一天意外在中壢 SOGO誠品書店看到一張艾瑞克‧克萊普頓不朽金曲VCD,
那包裝上的印圖有古早的味道,而艾瑞克‧克萊普頓的樣子也是年輕時的造型,
我想應該可以賭一下,於是不問價格,直接到櫃檯結帳,買定這張雙碟,
在中壢 SOGO誠品書店買到的艾瑞克‧克萊普頓不朽金曲VCD ↑
回家馬上放來試聽,看著電視影像裏的艾瑞克‧克萊普有夠古早,那打扮現在看來有夠聳,
我一曲一曲很有耐心地聽下去,終於在 A 碟的最後一首歌給我找到了,曲名為'' LAYLA'' ,
--------- 註:上面得到葛萊美獎 的專輯 中也有 '' LAYLA'' ,
但那是後來改唱版,曲風完全不一樣。
內心十分激盪,在當時我反覆不斷地聽了 N 次,好像跟一位失散多年的老友敘舊一般,
可是當我回神以後,發現這 VCD 的現場演唱版跟之前在金門聽的 CD 版有點不一樣,
它的調子可能因為適應現場表演或與他人合唱的需要有些變更,讓我還是有些遺憾,
我認為還是需要找到正牌的唱法,才是找到真正的老友,
於是仍不死心,有機會就繼續探詢,
直到最近,在一家不是很有名氣的影音專賣店看到一支艾瑞克‧克萊普頓的CD標明有'' LAYLA'' ,
隨後購買標明有'' LAYLA'' 一曲的 CD ↑
也是二話不說,買下賭它一下,回家拆開來聽了以後,終於給我找到真正的老朋友了,
我的心再度振奮不已,不斷地聽它,彷彿在跟老友對話一般,而在金門的點點滴滴也湧上心頭,
將近 20 年不見,這位老友完全沒有變老,依然歷久彌新,百聽不厭,令我感動不已,
昨天,我將之前為了尋找這位老友所買的片子全部清理一遍,好集中收藏整理,
赫然發現原來早在「艾瑞克‧克萊普頓紀念個展」中所買的其中一張 CD 就有老友藏在裡面,
並且是主打歌,專輯名稱叫:「給'' 萊拉'' 的情歌」,而我在匆忙之間給錯過了,
「給'' 萊拉'' 的情歌」CD 封面與裝 ↑
經由查詢才明白原來 '' LAYLA'' [ 萊拉 ] 是 艾瑞克 為 ''友妻'' Patti Boyd [貝蒂‧伯伊德] 而寫的,
而 Patti Boyd 則是他暗戀的對象,甚至曾向她告白而遭到拒絕,在感傷之餘寫下此歌,
果真如此的話,那跟英國「上尉詩人」James blunt [詹姆仕‧布朗特] 一樣,
因為在倫敦地鐵看到離他而去的女友與新男友相擁甜蜜逛街,知道女友不可能回頭,
於是化悲憤為力量,回家寫下橫掃千軍的單曲「you're beautiful」,以歌聲祝福前女友,
他們兩人的故事證明了:
「當人的感情達到一個臨界點之際,就是一件偉大的作品產生之時。」,
所以,「沒有激盪,就沒有水花」,想要有偉大的創作,去轟轟烈烈吧!
註 1: 也許您會說我笨,為何不到網路搜尋,但我的觀念是:
「易得,易失」,東西來得容易,我們不會珍惜 ,越
辛苦得到的,它會變成您的寶;何況網路抓下來的只
是「軀殼」,我要的是「靈魂」。
註 2: 如果功力可以的話,我會上傳分享「老友」,期待看看。
註 3 : 這是「LAYLA」CD的歌,請特別欣賞後半段演奏的部份:
----------- 以下點入 YouTube 若有斷斷續續情形,
那是下載問題,再點第二遍就不會了。
註4 : 下面這首歌就是在上面提到的那張 VCD裡面的版本,終於讓我找到了,
影像裡頭艾瑞克‧克萊普頓比較年輕,所以應該是早期所錄製,您可以
比較前首CD的唱,有點不一樣,CD版比較正統,但在這VCD裡面,因
為有影像,聽起來會感覺生動,尤其是艾瑞克‧克萊普頓在耍吉他的部
份,不愧是「吉 他之神」,真的是百聽不厭,推薦給您,聽聽看:
註5:下面這一首艾瑞克‧克萊普頓的頭髮比較短而且顯得老沈持重,應該是
接近現代的演唱會,一樣精彩,也請欣賞對照一下:
註6:艾瑞克‧克萊普頓絕對不是只有這首歌好聽而已,他的歌條條經典,
尤其是在歷經成名、年少輕狂、歌唱低潮、酗酒嗑藥、喪子之痛、
返璞歸真等之後的沈穩,歌藝的境界已不可同日而語,「只有歷盡
滄桑後的真誠,才是真正的真誠」,下面這張在德國錄製的 VCD裡
,特別介紹其中的'' wonderful tonight '' ,它是一首相當好聽的抒情歌
曲,YouTube 的版本,跟 VCD 的完全一樣,是演唱會的紀錄片,您
可以看到他那時還是披頭的髮型哩;也請特別注意聽後段女聲的詠唱
的部份,韻味十足,讓您繞樑三日。
艾瑞克‧克萊普頓在德國錄製的 '' 24 nights '' VCD 雙碟專輯 ↑

其實,如果是我,我會在網路上先找出它的名字,之後在慢慢找CD。 只要記得一點點歌詞~幾乎都可以找到的唷!只要有耐心! 孤狗大神可是很強的!! 我每次都是找的,就不會有買了一堆CD的狀況囉! 不過呀!這樣也許又可以從裡面發現好聽的歌曲,其實也是不錯啦! 如果要把老友分享給大家,我可以幫忙啦! 不過,應該只能放片段~不然就是放Youtube囉! 不然犯到智慧財產權,就不好玩了!
我連一點點的歌詞都不記得,連調子很模糊, 只能聽到了才能確認,所以過程很辛苦,但結果卻很「甜蜜」, 請幫我找「孤狗」或「YOUTUBE」,有沒有VCD影像檔和CD檔, 找到傳給我在部落格上給大家分享, 要用力找ㄜ,先謝謝了。
老師好, 請點以下連結, 這是Very CD的網頁, 很多CD/DVD的資料都可以在這個網站找到 http://www.verycd.com/search/folders/eric+clapton 我在去年年底休年假期間也在這個網站上找到很多失散多年的好朋友, 剛找到市面上已經找不到的專題時也都欣喜若狂, 然而, 聽了一兩次就沒再聽了。 可能如老師所說,少了奔波唱片行的辛苦,喜悅的心情不過是一瞬間而已。 反倒是以前為了找一首日本卡通片尾曲還試著學日文上日本網站訂購...還有之前趁著出差時在巴黎的唱片行找到很喜歡的Paul Mariat的CD。 因此老師所謂的 「甜蜜」果實,確實能感同深受。 如老師上回提到的Pink Floyd的CD,我也曾在Very CD上找到過,請老師上去看看 文邦
謝謝文邦的熱情協助,我會上去試試看, 昨天已聯絡上Sai,她會想辦法幫我上傳分享, 我們要克服版權的問題, 有深度且有交情的歌是百聽不厭的, 謝謝分享。
聽聽看是不是這個版本吧! 忘記拿CD回來聽了(暈倒) http://www.youtube.com/watch?v=1eYDZGCIqQo
請用E-mail給我, 我無法在此直接複製上連。 謝謝賽麗用心。
哇, 很棒的一次西洋老歌巡禮, 而且沒個時代的唱腔及詮釋方式都不同, 一次可以品味這麼多版本, 實在很過癮, 我特別又聽了一下 UNPLUG的版本, 畢竟是不插電, 別有收斂的杼情風味.
這次要謝謝您的幫忙, 大家才有耳福, 後面我們繼續合作。
Eric在每個時期唱Layla的曲風都不一樣。 86年-89年那段時間有好幾場live的layla都沒有滑弦,節奏較明快,而clapton風的藍調為也更強。 像是這首: http://www.youtube.com/watch?v=1LkBG5UVJ_Y 而Eric每一場live的吉他solo都不同,完全是即興的。 CD那首則是最早最早跟Derek And The Dominos一起演奏的版本。較有張力。 Unplugged版Layla我最喜歡的是這場: http://www.youtube.com/watch?v=O7J8SqZMD0g 較輕快不濕黏,以及中間小號與吉他的solo相當有貫穿力(不過此影片聲音有點小) 在同場演唱會的Old love也是一絕。 btw Eric每一場Live所演奏的每一個作品都可以獨立來看。 同樣都是layla總感覺每一次唱都是不同的歌。
謝謝Lucas, 可以看得出來您對Eric 非常有研究,也十分專業, 不像版主只是業餘玩一下票, 謝謝您的分享, [借此,再回頭看一下,可惜第一首歌被 You tube 取消了]
補充一下我自己的心得好了。 令人回味的部分是Eric的作品總是有一股苦澀
早期的不會吧, 應該是在歷盡蒼桑的後期才有吧, 人總是會改變的, 瑪丹娜年輕的時候唱的,跟現在唱的歌也有改變的,會多一點成熟感。 或許這純粹是版主的觀點。
早期的話是不大會,我倒不大會形容早期那種感覺。離我太遙遠了。 都有那種嘶吼的活力。 中期的演奏的旋律較重視旋律背後的情感與靈魂,即使是在激情的搖滾樂章中總是隱約有苦澀。 較早期與Cream那時的風格不大一樣。 到後期,也就是近期吧,演奏開始偏向熱情的抒發,但是人也變成一個慈祥的歐吉桑了。近期的這麼多場演奏都相當活潑。 純粹個人意見啦>_<
近期雖然變成一個毆吉桑,但更有成熟的魅力的。 謝謝您寶貴的觀點, 讓我們繼續喜歡這位毆吉桑! 他若來台灣,我一定身先士卒前去捧場!